中国诗词来源 中国优秀古诗词( 六 )


古希腊抒情诗人西蒙尼德(Simonides)说:“诗为有声之画 , 画为无声之诗 。
”我国的张浮休也说:“诗是无形画 , 画是有形诗 。
”苏东坡则说:“少陵翰墨无形画 , 韩干丹青不语诗 。
”逸盈玮说:“朗诵诗歌会浮现出作者所描述的画面里 , 谱写诗歌会浮现出作者所想象的画面里 。
”都指出了诗与画的密切关系 。
至于诗歌和音乐的关系就更密切了 。
西方的文艺理论认为诗歌和音乐部属于时间艺术 。
音乐是借助声音构成的 , 诗歌也要借助声音来吟诵或歌唱 , 而声音的延续即是时间的流动 。
中国古代第一部诗歌总集、诗经 。
中的每一篇都可以合乐歌唱 。
《墨子?公益篇》里“弦诗三百 , 歌诗三百”的话可以为证 。
《诗经》风 。
雅、颂的区分也是由干音乐的不同 。
诗和乐象一对孪生的妹妹 , 从诞生之日起就紧密地结合在一起 。
诗 , 不仅作为书面文字呈诸人的视觉 , 还作为吟诵或歌唱的材料诉诸人的听觉 。
既然诗歌和音乐的关系如此密切 , 那么诗人在写诗的时候自然会注意声音的组织 , 既要用语言所包涵的意义去影响读者的感输又要调动语言的声音去打动读者的心灵 , 使诗歌产生音乐的效果 。
然而中国古典诗歌的音乐美是怎样构成的呢 , 本文拟从汉语的特点入手 , 结合诗例 , 对这个问题作一番探讨 。
一、节奏合乎规律的重复形成节奏 。
春夏秋冬四季的代序 , 朝朝暮暮昼夜的交替 , 月的圆缺 , 花的开谢 , 水的波荡 , 山的起伏 , 肺的呼吸 , 心的跳动 , 担物时扁担的颤悠 , 打务时手臂的起落 , 都可以形成节奏 。
节奏能给人以快感和美感 , 能满足人们生理上和心理上的要求 , 每当一次新的回环重复的时候 , 便给人以似曾相识的感觉 , 好像见到老朋友一样 , 使人感到亲切、愉快 。
颐和园的长廊 , 每隔一段就有一座亭子 , 既可供人休息 , 又可使人驻足其中细细观赏周围...
有关中国的诗歌 百度知道诗歌的起源与发展在我们这个诗的国度 , 几千年来 , 诗歌一直是文学史的主流 。
诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前 , 我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代 , 以便记忆、传播 , 就将其编成了顺口溜式的韵文 。
据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字 , [志]上从[士] , 下从[心] , 表示停止在心上 , 实际就是记忆 。
文字产生以后 , 有了文学的帮助 , 不必再死记了 , 这时把一切文字的记载叫[志] 。
志就是诗 。
在心为志 , 发言为诗 。
歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西 , 歌是人类的劳动同时产生的 , 它的产生远在文学形成之前 , 比诗早得多 。
考察歌的产生 , 最初只在用感叹来表示情绪 , 如啊、兮、哦、唉等 , 这些字当时都读同一个音:"啊" 。
歌是形声字 , 由"可"得声 。
在古代[歌]与[啊]是一个字 , 人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌 。
因此歌的名字就这样沿用下来 。
既然诗与歌不是一回事 , 后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了 。
歌 , 最初只用简单的感叹字来表示情绪 , 在语言产生之扣 , 人类对客观事物的认识逐步深化 , 情绪更加丰富 , 用几个感叹字表达远远不够用了 。
于是在歌里加进实词 , 以满足需要 。
在文字产生之后 , 诗与歌的结合又进了一步 , 用文字书写的歌词出现 。
这时 , 一支歌包括两个部分:一是音乐 , 二是歌词 , 音乐是抒情的 , 歌词即诗 , 是记事的 。
这就是说 , 诗配上音乐就是歌 , 不配音乐就是诗 。
最初的诗都能配上音乐唱 , 歌就是诗 , 诗就是歌 。
关于诗与歌的结合 , 我国古籍中很早就有论述 。