苏东坡诗词蝶恋花苏东坡蝶恋花( 二 ) 蝶恋花「问人人知识网」

所谓“物自无情而人自多情”，这是人生中非常普遍的现象，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……作者并未言明；“绿水人家”则带来了生活的气息，绿水环绕着人家的墙院。
寥寥几笔，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
题解】蝶恋花，又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。
原为唐教坊曲。
不过一般人写伤春意绪，总会把那种凄迷寥落之感表达到极致。
孰谓坡但解作‘大江东去’耶，并为后文“墙里佳人”的出现作好了铺垫。
“绿水人家绕”中的“绕”字，有人以为应是“晓” 。
通读全词。
即便如此，这两句还是蕴含着许多的辛酸和悲哀，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。
苏轼的旷达于此可见。
“天涯”一句，的确可谓是“有情”之人，我们已感受到一种冷落寂寞。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼也许是行人伫立良久，树枝上开始结出了幼小的青杏，让读者去回味，去想象。
...
苏轼的蝶恋花诗词。
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蝶恋花苏轼花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【作品鉴赏】此作题一作“春景” 。
上片写暮春自然风光。
从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。
“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。
下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。
自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。
有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。
是一篇天韵圆转的佳作。
《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。
时青女（指秋霜）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。
命朝云把大白，唱‘花褪残红’ 。
朝云歌喉将啭，泪满衣襟。
子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。
’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。
’遂罢。
朝云不久抱疾而亡。
子瞻终身不复听此词。
”蝶恋花苏轼蝶懒莺慵春过半。
花落狂风，小院残红满。
午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。
云鬓鬅松眉黛浅。
总是愁媒，欲诉谁消遣。
未信此情难系绊，杨花犹有东风管。
【作品鉴赏】这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。
上片由写景过渡到写人。
春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有些倦怠，风卷花落，残红满院。
面对这“风雨送春归”、“无计留春住”的情景，心事重重的少女，不免触目伤情，倍添寂寥之感。
自然，蝶、莺本来不见得慵懒，但从这位少女的眼光看来，不免有些无精打采了。
发端写景，下了“懒”、“慵”、“狂”、“残”等字，就使周围景物蒙上了主人公的感情色彩，隐约地透露了主人公的心境。
以下写人：红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。
此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。
无一语言及伤春，而伤春意绪却宛然目。
下片由写少女的外形象，过渡到写内心世界，点出伤春的底蕴。
首句以形写神，写因伤春而懒于梳洗。
以下承上刻画愁思之重。
“总是愁媒，欲诉谁消遣”，是说触处皆能生愁，无人可为排解。
“总”字统括一切，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉，则心绪之烦乱，襟怀之孤寂，可以想见。
到此已把愁情推向高潮。
煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗！杨花似花非花，花中身价不高，且随风飘荡，有似薄命红颜，一无依托。
这里即景取喻，自比杨花，悲凉之情以旷语出之，愈觉凄恻动人。
词的结尾耐人寻味。
它创造出新意境，写出了少女的消极伤感与天真大胆交织的矛盾心理，显得不同凡响，别具一格。

苏东坡诗词蝶恋花 苏东坡 蝶恋花( 二 )

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