84字诗词硬笔楷书作品没有反体 84字诗词硬笔楷书作品( 三 ) 84字诗词硬笔楷书作品没有反体「问人人知识网」

然后从零开始，从最基本的点划练起，再到结构。
临帖要如此，平时写字的时候依然要按照练习硬笔字时候的手法来写，无论多慢，必须忘记自己以前的字体。
第三，纠正结构对硬笔字来说，首先要纠正结构。
这也是我的主张，无论在硬笔还是软笔，首先要调整好结构，结体的好坏直接影响着字的整体效果。
选一本自己喜欢的楷书字帖，但是这个字帖必须是好字，漂亮的字帖。
不是要你写好楷书，当然能写好楷书最好，临楷书字帖的作用就是正字形，调结构。
第四，要建立兴趣感我主张要学员在练习前写几个字，练习后再写同样的几个字，对比效果，如果效果明显，写字的兴趣会大大增加。
往往是刚开始的一段时间练习效果很好，过了这段兴趣高昂期就进入了一个郁闷期，进步很慢，成效很小，兴趣会慢慢减退。
因此必须要让学员认识到进步、认识到优点，培养出学生兴趣，只有这样才能练好硬笔字。
第五，软笔、硬笔结合训练会收到奇效硬笔书法派生于毛笔书法，特别是在用笔、结体、章法等方面和毛笔书法有相通之处。
此外，我主张练习硬笔字准备两种笔，一种普通钢笔，一种是弯尖笔，就是美工笔，平常练字用普通笔，练习完之后可以用美工笔写作品，这样会明显看到自己的成效，增强兴趣。
当然硬笔字的练习最好还是跟随老师学习，老师会在各个方面给予指点，以至不会走入歧途。
老师带领练习的成效是自己联系的数倍，有时候书法的迷茫不在于差距有很多，而是在于缺乏老师指点迷津。
你知道一个字有多少要求吗？你知道一个字“差之毫厘、失之千里”？你知道自己的字哪里有缺点吗？看不到这些，进步当然很慢。
老师的作用是不可替代的，当然更重要的还是自己的练习，不需要很多的练习，每天20分钟足够了。
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楷体书法字欣赏汉字形体的演变，主要经过三个阶段，即由商周古文字发展为篆书，由篆书发展为隶书，再由隶书发展为楷书（真书），这是汉字发展的主流。
至于隶书通行后的草书和楷书通行后的行书，只是汉字发展的分支。
在字体发展的历史长河中，在郑重场合汉字的使用代表了汉字发展演变的主流。
在非郑重场合汉字的使用则代表了汉字发展演变的分支。
苏轼在谈到书法家张旭的草书“颓然天放，略有点画处，而意态自足，号称神逸”时，针对世俗认为善于写草书的人不一定能写楷书、行书的说法，提出了自己对“真”、“行”、“草”三种书体之间关系的看法。
苏轼还在另外一篇书法理论著述《论书》中说：“书法备于正书，溢而为行草。
未能正书，而能行草，犹未尝庄语，而辄放言，无是道也。
”更清晰地表述了自己对真行草书体演进的观点。
苏轼的这些话，虽是针对一些“大妄”之说而言，但它却饱含了苏轼对书法艺术这一系统工程的深层次理解和认识。
一、楷书是书法艺术的基本功，学习书法要从楷书开始。
作为一门艺术，博大精深自不必言，认识和掌握它也绝非一件易事，需要有一个认识、理解、加深、掌握的过程。
艺术自身都有其自身产生、发展的内在规律，我们若想掌握它就必须弄清这种规律，且遵循这种规律由此及彼，由表及里，由浅入深地对它进行研究，探索。
书法艺术也不例外。
我们知道，楷书以端正庄重为要旨，它的结构与笔法是融合篆、隶、行、草诸长而成。
以笔法为例，由篆书的藏锋、隶书的波磔、行草的钩连，归纳演变为楷法的撇、捺、点、钩、挑，字形美观易识，利于实用，所以楷书一出现，即成为通行的标准字体。
我们知道，无论想干成一件什么事，首先必须打好基础，练好基本功。
现代人学习书法，也应该首先从实用的角度，从相对简单的基本功——楷书练起。
这样可以少走弯路，直达目的，有利于以后的发展。
这也正像一个人学走路一样，他首先必须学会站立，能够站得稳实，然后才能够学走、学跑。
如果一个人连站立都不会，行走或奔跑岂不成了笑话？人生的道理和艺术的道理是相通的。
学习书法要从基本功、或者说从楷书抓起，还与汉字本身的结构特点有密切的关系。
汉字是由基本的点画等基本笔划和笔画的不同变体构成的，它的外在形态也是呈方形，呈现出一种点画均匀、布局合理、横平竖直、重心平稳、左右对称等特点，而楷书对这些方面的体现最为明显。