辛弃疾《摸鱼儿》赏析( 六 ) 宋词300首中的辛弃疾词「问人人知识网」

这首词有着鲜明的艺术特点。
一是通过比兴手法，创造象征性的形象来表现作者对祖国的热爱和对时局的关切。
拟人化的手法与典故的运用也都恰到好处。
第二是继承屈原《离骚》的优良传统，用男女之情来反映现实的政治斗争。
第三是缠绵曲折，沉郁顿挫，呈现出别具一格的词风。
表面看，这首词写得“婉约” ，实际上却极哀怨，极沉痛，写得沉郁悲壮，曲折尽致。
分析辛弃疾《摸鱼儿》一词的思想内容及艺术特色辛弃疾《摸鱼儿》鉴赏这首词委婉曲折，一变辛词常见的豪放，反映出辛弃疾艺术风格的多样化。
对于中国古典文学来讲，含蓄的追求是一大特点。
作者忌将自己的思想感情正面道出，而读者也当力弃作品的表象，而去深入体味。
这种艺术的形成大概与传统思想中的儒道影响不无关系。
儒家倡礼，主张以礼节制人的情志，否则，过激的言行便会扰乱社会秩序。
因此在表达的方式上，反对露己直言，反映到文学创作中，就提出了温柔敦厚的标准。
道家倡无为，主张摆脱一切束缚、包括语言文字。
只要体道自然，则天下大治。
因此在表达方式上，有无言之教一条，否定言语的交流功能。
而它反映在文学上，就产生了不着一字，尽得风流的审美。
我们看到，尽管儒道两家思想各异，但有趣的是，它们却殊途同归，促进了古典诗词含蓄美的艺术追求。
意在言外、玩味不已。
辛弃疾此篇《摸鱼儿》是很有代表性的一首，值得一读。
它表面看来，是作者在伤春吊古，但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落，蛾眉遭妒的描写之中。
笔法前片全用比兴，后片化用典故。
比兴之法可以暗喻象征，化用典故可以借古讽今。
委曲读来，意思层层深入，摧人泪下。
在前片中，作者心绪不宁，是哀惋，是叹惜，更是一种迷惘与无可奈何。
万紫千红的春，离我匆匆而去，一时万树枝头，落花飞红。
这凋零衰败的景色本就够惨淡的了，它怎么能再经得起风风雨雨的几次摧残呢？花是春天的象征，我生怕花落春去，而希望花儿迟开晚放，但这只不过是我的一厢情愿，一种幻想而已。
然而尽管如此，我仍心有不甘，向春反问：“你且留步！听说海角天涯并无你的归处，你能去哪里呢！”春默默无语、依旧悄然离去。
如果说，在人间还有什么春的痕迹，那只有画檐蛛网上沾着些的柳絮，给我们一丝慰藉。
后一片中，作者愤懑不平，是控诉，更是一种诅咒。
据史书载，长公主在汉武帝继位上起了很大作用，因此汉武帝立其女阿娇为皇后，是为陈皇后。
但陈皇后却骄贵宫中，终于因妒武帝宠妃卫子夫， “挟妇人媚道” ，事发被废，贬居长门宫。
司马相如《长门赋序》里说，长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思，听说司马相如文章天下最工，便送去百斤黄金，求一篇解愁辞赋，即这首《长门赋》。
后来汉武帝看到此赋，遂有所感悟，又宠幸了陈皇后。
这个《序》多少有点夸张其事，目的不外乎吹嘘相如才笔。
因为在历史上，陈皇后自废后，没有再度被汉武帝亲幸的事。
正象《长门赋序》的作者敢于不拘泥故事真伪一样，辛弃疾此处也来了个大胆生发，将前二事按自己的想象融合，加以改造。
他说，被冷落的陈皇后，本已有了与汉武帝重聚的希望，但是由于遭到武帝身边争宠人的妒恨，致使佳期无望。
这个时候，纵使陈皇后千金买得相如的生花妙笔，也难将自己的脉脉真情传递过去。