散曲和传统诗词的区别古代文学史( 四 ) 传统诗词

同时，在艺术上，衬字还明显具有让语言口语化、通俗化，并使曲意诙谐活泼、穷形尽相的作用。
例如关汉卿《不伏老》套数，〔黄钟尾〕一曲，把“我是一料铜豌豆”七字，增衬成“我是个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响珰珰一粒铜豌豆” ，这一来，显得豪放泼辣，把“铜豌豆”的性格表现得淋漓尽致。
第二，以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。
传统的抒情文学诗、词的语言以典雅为尚，讲究庄雅工整，精骛细腻，一般来讲，是排斥通俗的。
散曲的语言虽也不乏典雅的一面，但从总体倾向来看，却是以俗为美。
披阅散曲，俗语、蛮语（少数民族之语）、谑语（戏谑调侃之语）、嗑语（唠叨琐屑之语）、市语（行话、隐语、谜语）、方言常语纷至沓来，比比皆是，使人一下子就沉浸到浓郁的生活气息的氛围之中。
散曲的句法讲求完整连贯，省略语法关系，直接以意象平列和句与句之间跳跃接续等诗、词中常见的写法，在散曲中却较少见，因而，散曲的语言明显地具有口语化、散文化的特点。
明凌蒙初《谭曲杂札》评散曲的语言“方言常语，沓而成章，着不得一毫故实” 。
清黄周星《制曲枝语》云： “曲之体无他，不过八字尽之，曰：少引圣籍，多发天然而已。
”都是对散曲以俗为尚和口语化、散文化语言风格的精辟概括。
第三，明快显豁自然酣畅的审美取向。
在我国古代抒情性文学的创作中，尽管存在着各种风格争奇斗妍各逞风骚的情况，但含蓄蕴藉始终是抒情性文学审美取向的主流，这一点在诗、词创作中表现得尤为明显。
散曲在审美取向上当然也不排斥含蓄蕴藉一格，这在小令一体中表现得还比较突出，但从总体上说，它崇尚的是明快显豁、自然酣畅之美，与诗、词大异其趣。
任讷对散曲的这一审美取向作过精彩论述：“曲以说得急切透辟、极情尽至为尚，不但不宽弛、不令蓄，且多冲口而出，若不能待者；用意则全然暴露于辞面，用比兴者并所比所兴亦说明无隐。
此其态度为迫切、为坦率，恰与词处相反地位。
”散曲往往非但不“含蓄”其意， “蕴藉”其情，反而唯恐其意不显，其情不畅，直待极情尽致酣畅淋漓而后止，上举关汉卿《不伏老》套数〔黄钟尾〕一曲就是一个典型的例子。
同时，由于散曲多借用“赋”的铺陈白描的表达方式，可以随意增句和增加衬字，可以有顶针、叠字、短柱对、鼎足对等多种手法，也对这一审美取向的形成，起了推波助澜之效。
从上述散曲的特点可见，比之传统的抒情文学样式诗、词，散曲身上刻有较多的俗文学的印记。
它是金元之际民族大融合所带来的...
1.宋代宋词的内涵精神, 2.元代作品中反应的作家人格。
忘大神给出详...1.(1)宋朝一开国就没有唐朝那种宏大的气象，唐朝一建国就开疆拓土，将自己的版图向北、南、西不断延伸，宋朝开国后自始至终就没有办法收复北方的幽燕与南方的交州（今天广东、广西、越南北部，此处指越南北部），而且北宋一直受到北边的辽、西北的夏，南宋又一直受到女真（金）与蒙古的威胁，宋朝与这些外族政权从开始的称兄道弟到最后的纳贡称臣，这是宋代上至皇帝下至士人内心难以言传的隐痛与屈辱，陆游的一首诗歌标题道尽了所有宋代人黄粱美梦——《五月十一日夜且半，梦从大驾亲征，尽复汉唐失地》，可惜“尽复汉唐失地”的确只有在梦中才能实现，所以宋朝从开国到灭亡，爱国主义的诗词都特别兴盛。
(2)宋朝不仅国家的版图从前朝向外扩张转而向内收缩，宋朝士人的精神世界也从盛唐人的开朗张扬变为内敛退缩。
唐朝“男儿本自重横行，天子非常赐颜色”（高适《燕歌行》），且不说李白夸耀自己“杀人红尘里” ，即使文雅的王维也高喊“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”（《少年行》）。

散曲和传统诗词的区别 古代文学史( 四 )

散曲和传统诗词的区别古代文学史( 四 )