中国电影所面临的新技术时代与电影工业美学( 四 ) 中国电影|所|面临|的|新技术「问人人知识网」

冯：导演在制作动态预览前，他可以去后期公司里问“你有没有航母的数字资产？”“有，我有20个。”那就拿出来看，“我要这个航母，航母上要有个飞机。”“我要这个飞机。”然后飞机怎么运动？导弹要不要打到飞机……包括镜头怎么拍都可以探讨。它不是单纯的镜头设计。在动态预览里你的镜头在三维的任何一个角度都可以。因为数字资产不是二维的，是四维的。
陈：数字资产是由专门的公司来制作？作为电影工业链条的一环，目前国内这样的公司是否已经很多了？
冯：你可以理解为3D打印就是打印的数字资产，它能把这个东西完整的打印出来。数字资产是靠扫描的，在电脑里呈现为灰膜，后期再渲染。比如说你需要一个什么样的头发？什么颜色？什么衣服？只要有大量的灰膜的数字资产，这个公司就是非常有价值的，在美国会有很多，在中国还没有大型的。制作数字资产的时间越长越有价值。目前，它在世界范围内起步时间都不算长。漫威之所以能做它想做的系列，就是因为有数字资产。不是说在电脑里输入一个钢铁侠它啪嗒就出来了。它需要制作的过程，需要有人把模型建出来，不是一个平面的，是一个3D的，它靠手绘很难，最好是电脑构建，或者用扫描捕捉，完成后它是实际的、能动的，然后再渲染。这个是介于电影工业的电脑技术层面。可以将之概括为电脑技术，但没有这么简单，是一个复杂的事情。
陈：新技术加入到生产链，然后形成了一种新的业态，最后所呈现出的电影美学样式，是和手工作坊式的生产完全不一样的。
冯：比如说通过模型库来展现的一些陈设品，是和AR/VR是联系在一起的，不仅仅是电影，也包括动画资源库等。这些前期工作，在我看来都是构建电影工业美学的重要环节。你看类型化电影，它有很多场景是剧本给不了的，在中国你就无法想象可以去拍摄毁坏较大城市建筑物的类型片。再比如说王家卫的打戏，传说剧本就一个字——“打”，有了这个你就没有推脱的余地。给你一个电脑、几个程序员，你想怎么打你先弄清楚，因为剧组一开动花的钱就多了，你像王家卫一拍就是两年，那剧组就可以先不动。只要我有一个数字资产库，一个人放这儿，他手怎么抬、脚怎么弄，都可以随便弄，一句“打”就不再是空的了，所以它是实现电影工业化新业态的一个途径。哪怕不是全片预览，至少可以重场戏预览。
陈：也就是说它的生产环节更加严密了。像以前给个剧本，导演就去拍，拍到哪算到哪，甚至有些场景要耽搁好些日子。这样的结果，其一是增加了作品完成的不确定性，其二是容易造成拍摄成本大大超过预算。