宋朝诗词背景历史( 七 ) 诗词的发展历史「问人人知识网」

清中叶以后，考据学风盛极一时，影响到诗坛，远离现实、重视形式和以学问为诗之风大炽，唯郑燮反映民情之作、袁枚直抒性情之作、黄景仁独写哀怨之作较有特色。
道光、咸丰年间，内忧外患日益严重，龚自珍以诗为武器，揭露社会黑暗，抒发报国大志，成为近代诗歌史上开一代风气的第一位大诗人，赢得了“三百年来第一流”的称誉。
扩展资料：诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。
诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌具有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
欧洲的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。
以入乐与否，区分歌与诗，入乐为歌，不入乐为诗。
诗从歌中分化而来，为语言艺术，而歌则是一种历史久远的音乐文学。
《诗经》是入乐歌唱的，严格地说它是歌，正因为如此，《诗经》被学者称之为我国音乐文学成熟的标志。
参考资料来源：百度百科--诗歌...
诗歌古代的发展历史可分为（诗歌，是中国文学中产生最早的艺术形式之一，也是中国文学中得到最为充分发展的体裁。
《诗经》是最早的一部诗歌总集。
其中最早的诗篇产生于西周初年，最晚的产生于春秋中叶。
四言为主的句式和重叠反复的章法，是那一时代诗体的主要特色。
紧接着，在南方的楚地又兴起一种新的诗体——楚辞。
楚辞是在楚地民歌基础上发展起来的，具有浓厚的地方色彩，并以伟大的诗人屈原为其光辉代表。
自古以来， “风”“骚”并称。
《诗经》中的《国风》和以《离骚》为代表的楚辞，成了中国古代诗歌的两个典范。
以创作方法而言， “国风”和《离骚》分别开创了中国文学现实主义和浪漫主义的诗歌传统。
随着楚辞逐渐向接近于散文的赋体演变，另一种诗体——乐府，带着民间文学特有的刚健清新的风格步入了汉魏六朝诗坛。
乐府民歌无论是长篇还是短制，都“感于哀乐，缘事而发”（班固《汉书·艺文志》）。
强烈的现实感，是它们的一个重要标志。
这种现实主义精神直接影响了尔后诗人创作的“乐府古题” ，以及唐代的“新乐府运动” 。
在汉魏六朝乐府民歌中产生了象《陌上桑》（《艳歌罗敷行》）、《孔雀东南飞》和《木兰诗》等中国古代长篇叙事诗中的瑰宝，给“诗歌大国”增添了异彩。
在乐府诗的发展过程中，五言、七言的句式日渐引人注目。
到了汉末佚名诗人作的《古诗十九首》出现，五言诗体便基本成熟了。
到齐梁时期，中国古代著名文学批评家钟嵘在《诗品·序》中已经确认“五言居文词之要，是众作之有滋味者也” 。
七言诗的产生稍后于五言诗。
它的广泛流行，大约在晋宋之际。
经过了齐梁间以沈约为代表的“永明体”诗歌在声律方面的充分准备，到唐代，近体诗确立了，诗歌进入了鼎盛时期，这是中国诗歌的一个黄金时代。
在这个时期中，古体诗与近体诗全面发展，出现了李白、杜甫、白居易等世界闻名的伟大诗人。
中国的诗歌同音乐有着非常密切的联系，二者关系的发展变化经历了从“以乐从诗”、“采诗入乐”和“倚声填词”三个阶段。

【宋朝诗词背景历史】

“倚声填词”是诗与乐各自经过长期的发展演变，在新的历史条件下，重新进行的一种更为高级的形态的结合。
后来的词和散曲都是沿着“倚声填词”的途径发展过来的。
词，原被称为“曲”、“曲子” ，或“曲子词” ，是一种音乐化的文学样式。