如何分析诗句的意境( 四 ) 意境宏大的歌曲

猿声一般用来渲染悲凉的气氛，如猿鸣三声泪沾裳、风急天高猿啸哀等，但此刻诗人心情愉快，连猿声也变得欢快亲切了。
同样，柳中庸的《征人怨》，通篇虽无怨字，但通过对白雪、青冢、黄河、黑山等的客观描写，写出征人的满腔的怨恨。
有时诗歌无一字直接言情，而又无一字不在言情，这正是融情于景，借景抒情的妙处。
意境中的情往往是通过整个境界表现出来的，所以判断一首诗歌的意境中蕴含了怎样的感情，还必须着眼全局。
辛弃疾的《清平乐?村居》，起笔就是茅檐低小。
低小的茅屋，似乎是简陋的，寒伧的。
但从整个图景看，它外有清幽秀美的环境，内有温馨和睦的家庭，这茅屋虽然低小，却比许多高楼大厦显得更有生机，更有情致，正因为有了这茅屋，整个画面才更显得真实自然，朴素清新，从而表现出作者的赞美之情。
北宋晏几道在他的《临江仙》中构筑了一个追怀情人的意境落花人独立，微雨燕双飞。
如果只注意其中一句，就不能领会作者的真正情思。
只有把前后两句联系起来，才能体会到作者是在用对比映衬手法表达相思之苦：独立于落花细雨之中，看双飞燕，想心中人，无情之燕倒能比翼双飞，有情之人却偏孤身独立，此时此刻，能不悲从中来，柔肠寸断吗？3、概括性。
诗歌的意境是主客观统一的艺术形象，因此进入意境中的景应该是经过高度概括的典型...
如何评析诗歌第一步———把握各类诗歌的特点这里重点谈谈古典诗歌鉴赏。
应从掌握律诗、绝句的基本格式和特点入手，至少弄清什么是七律、五律，什么是七绝、五绝；什么时候押韵，什么时候可不押韵；律诗共有几联，哪两联要求对仗；绝句的第3句为什么一定不押韵；律诗与绝句和文章一样，都有起承转合，怎样看。
再如词，在什么地方押韵；怎样区分上下阕；词的特点是长于抒情。
另外，曲的特点往往比较通俗，相对于诗词来说，要好理解些，熟练掌握了这些，第一步就走出去了。
第二步———了解诗歌常用的手法并细心体味意境诗歌的形象性与抒情性是要借助各种艺术手法来表现的，常用的手法分为两类：表现手法与修辞方法。
表现手法有衬托，包括正衬与反衬，有象征，有托物言志，有写景状物，有直抒胸臆，有借景抒情，有情景交融等等。
这些手法是你在理解内容、体味意境时所感受到的，比较宽泛，比较虚，了解和掌握起来难度较大。
修辞手法有常见的对偶，包括正对、反对、流水对、自为对、错综对等，有比喻、比拟、夸张、排比、反复、设问、反问等，这些难度不大，这一步也要走好。
第三步———了解并熟悉出题人的思路孙子兵法云：知彼知己，百战不殆。
当我们浏览近几年的高考题时就会发现，诗歌鉴赏题往往是选错误的一项，这说明出题人在有意降低试题难度。
另外，他们命题的手法及思路常常采用“张冠李戴，无中生有，无限夸大，判断绝对”等一系列障眼法，为考生设置一个个小陷阱，令你稍不留神就上当。
所以要熟悉思路，做到心明眼亮。
第四步———慎重选择练习题面对潮水般的诗歌鉴赏题，考生应慎重选择。
内容过于含蓄，背景过于模糊，用词过于生僻艰涩，超出学生理解能力的题不做，以免做多了失去信心；过于浅显，一看就会，没有训练价值的题不做，以免浪费时间；诗歌本身存在理解争议的题也不要做，以免搞乱了头脑。
我们要在老师的指导下，多做一些难度适中，质量较高的题，哪怕高考试题也要慎选。
上述作法同学们如有兴趣可以试试，愿有所获。
诗歌中的意境和意象的具体解释意象，是以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征以达到人类理想境界的表意之象，即为艺术典型。
根据这个界定，我们可得出以下几点：首先，意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，具体的；意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的。
其次，意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。
正确的把握二者都需要想象。
怎样引导学生理解诗词中的意境（一）走进作者，探知意境诗词的创作，特别是古代诗词，距离我们的年代久远，而作品又是作者思想感情的反映，正所谓“诗言志”，至于“言”何“志”，那就有必要对作者的生平及生活背景有所了解，这有助于学生更快进入诗词的意境。